Desde Digital 104 Film Distribution tenemos el placer, un año más, de gestionar la marcha en festivales del catálogo regional de Castilla y León, Quercus.

Esta nueva hornada de talento castellanoleonés está formada por seis películas que muestran una cartografía muy diversa del cine corto que se hace en la comunidad. Hay ficción, documental, experimental, comedia, thriller, drama… Esta semana toca presentárselas. Van a oír hablar mucho de ellas en los próximos meses.

Max

Sinopsis: Lara se acerca a Julia en una cafetería. Julia no la conoce, pero Lara lo sabe todo de ella.

Dirige Jaime Alonso de Linaje junto a una pareja de estupendas actrices: Anai González y Blanca Izquierdo.

Jaime Alonso de Linaje (Valladolid, 1977) es Diplomado en Dirección Cinematográfica por la ECAM, Grado en Comunicación con especialidad de Comunicación Audiovisual por la Universitat Oberta de Catalunya y Bachelor of Arts in Journalism and Social Communication por la Universidad de Gales. Ha dirigido cortometrajes como Compartimento Cinco, La guarida del ermitaño y No veas. En 2014 funda la productora Plan Secreto. Ha producido los largometrajes documentales ¡Folk! Una mirada a la música tradicional y Comuneros, y los cortometrajes Mudanza, Cerraduras y Ogro.

Además cuenta con amplia experiencia en la organización de festivales cinematográficos, realizando labores de programación y coordinación en el Festival de Málaga (2006-2010), la Mostra de Valencia (2010-2011) y la Semana Internacional de Cine de Valladolid (2008-2022), entre otros. Es coordinador del Festival Rueda con Rueda desde 2016 y del South International Series Festival desde 2023.

La biblioteca

Sinopsis: Diego, un joven acostumbrado a la vida urbana, se ve obligado a mudarse al campo para gestionar una biblioteca rural. Reacio a la vida campestre, Diego comienza a descubrir, a través de su trabajo en el pueblo, las costumbres, las personas y las historias del lugar, tanto los que son la comidilla del pueblo… como los secretos más profundos.

Dirige Carlos Zalama a un reparto encabezado por Dani Muriel y en el que aparecen también Mayca Gómez, Yolanda Calzada, Mercedes Asenjo, Ángeles Casares, María Casado, Nuria García o Pino de Pablos.

Carlos Zalama (Valladolid, 1985) ha dirigido los cortometrajes La Espera (2015), ¡Por Nosotras! (2023) –que ya estuvo en nuestro catálogo de distribución– y La Biblioteca (2026), consolidando una voz autoral con sensibilidad estética. Como director de fotografía, ha trabajado en cortos premiados como Confía en mí o Ronda Nocturna. Actualmente es director audiovisual en Bodegas Emilio Moro, donde aplica su mirada cinematográfica en piezas publicitarias y documentales.

Enroque

Sinopsis: Al pequeño pueblo de Roa de Duero, acuden Boli y Miguel dos obreros de la construcción a reparar la antigua calefacción de una iglesia casi olvidada. Lo que comienza como un trabajo rutinario se transforma en un inquietante descubrimiento cuando, al levantar el suelo de piedra, encuentran una tumba de más de cinco siglos.

En 2015 realizó el documental Eighteam, coproducción España-Zambia. También produjo la serie Club Cultura (2017) y dirigió La Controversia de Valladolid (2024) junto a RTVE.

Canina

Sinopsis: En el pueblo de Benavides (León), vivía Canina, que dedica su vida a la creación de mosquitos de pesca, una vida ya desaparecida. Su nieto, inicialmente indiferente a su figura y a su rutina, crece en ese entorno, observando la paciencia y dedicación de su abuelo en cada detalle de su oficio artesanal, ante un abuelo sociópata, impasivo y sin ninguna simpatía hacia nadie que no fuera él. Cuando el abuelo envejece repentinamente y deja de hacer mosquitos, su nieto comienza a ver la belleza y el valor en las cosas que antes despreciaba.

Comienza como guionista en televisión antes de fundar la productora Filmakers Monkeys, donde realiza trabajos de publicidad. Como productor, destacan los largometrajes Las Cartas Perdidas o 19 y cortometrajes como Mama –Goya a Mejor Corto Documental–, Nacer o Viudas.

Como director firma cortometrajes como Alina, 82 años, Anticlímax o Semillas de Kivu, que se convertirá en largometraje.

Brannia Ossaria

Sinopsis: Hace 1.200 años, cinco familias cruzaron hacia el sur la Cordillera Cantábrica para poblar una zona elevada de montaña de brañas y osos. Para tal fin, el conde Munio Nuñez en nombre del rey astur Alfonso II, otorgó a estos nuevos pobladores de la Montaña Palentina una serie de privilegios, y les liberó de ciertas obligaciones dejando por testigo un documento pionero de gran relevancia histórica que posteriormente se conocería como la Carta Puebla o Fuero de Brañosera. Estste hecho histórico dio lugar a un episodio trascendental que forma parte de los orígenes de Castilla.

La otra película documental del catálogo de este año es esta obra histórica dirigida por Miguel Sánchez González.

Miguel Sánchez González (Palencia, 1986) es Licenciado en Comunicación Audiovisual por la Universidad Europea Miguel de Cervantes. Desde 2010 es socio fundador de la productora Visual Creative. Ha producido los largometrajes documentales Comuneros (2021) y ¡FOLK! Una mirada a la música tradicional (2018) o la serie Patrimonio vivo de Castilla y León (2021-actualidad).

Ha trabajado, además, en el sonido de documentales como Dajla: cine y olvido, La Controversia de Valladolid, Tierras Construidas o Eighteam.

9 mujeres (en el bosque lácteo)

Sinopsis: La danza como elemento narrativo y las tres miradas que sobre el embarazo y el parto plasmó Silvia Plath en su poema radiofónico 3 mujeres, se van entrelazando con los testimonios reales de mujeres que dieron a luz en los años 60 en la clínica de maternidad de La Bañeza.

Alfonso Ordóñez firma el título de corte más experimental del año, mezclando cine documental, poesía y danza.

Alfonso Ordóñez (León, 1959) comienza su trayectoria artística como coreógrafo y bailarín. En su labor como gestor cultural ha sido director del Instituto Leonés de Cultura, concejal de Educación y Cultura de León y coordinador artístico del Laboratorio de las Artes de Valladolid.

Ha recibido reconocimiento en galardones como los Premios ADE, el Ciutat de Barcelona de Danza o una Mención Especial del Premio Unesco de Fomento de las Artes.

Realiza su primer proyecto de videodanza La ciudad an(helada) en 2017. En 2023, dirige Alud, obra escénica coreográfica y musical donde incorpora audiovisuales. Con 9 Mujeres (en el bosque lácteo) continúa la exploración de distintos lenguajes artísticos entorno a la maternidad y Silvia Plath.